Le mythe d’Orphée se déploie en une succession de poèmes, de galops, de fleurs, de tableaux, de pierres tombales, de ruptures graphiques.
Un poème-épopée où les épisodes bondissent de l’un à l’autre ─ l’instruction d’Orphée par les Muses, la mort d’Eurydice le jour même de ses noces, la descente aux enfers, la fondation de l’orphisme, etc. ─ rebondissent d’une interprétation à l’autre : Jean Cocteau, William Carlos Williams, Gérard de Nerval, Rainer Maria Rilke, Katleen Raine, etc.
Citations et incises historico-mythiques mettent en scène l’exploration d’un mythe matrice questionnant l’amour, la perte, le deuil, le chaos, la beauté, la puissance de la parole, les forces de destruction.
Que peut la poésie face au surgissement de la violence ?
L’imaginaire s’y mêle, redonne un destin à Eurydice. Orphée la croit morte ; elle est vivante. Remontée des Enfers à son insu, elle a rejoint les Ménades avec lesquelles elle vit en éco-féministe. Eurydice choisit le réel et la terre contre la doctrine d’Orphée, et son monde d’illusions. Près de lui, sous le même nom, elle exerce avec ses sœurs une connaissance. La plus secrète abondance. Elle, qui a su échapper à la mort, se tient avec ses compagnes au plus près de la vie. Qui ne cherche pas la vie ?
La poésie spatiale d’Ilse Garnier accompagne ce poème, résolument polyphonique.
Lecture : Constance Chlore
Chant : Dorothée Goll
